Aventures Històriques

con No hay comentarios

Aventures Històriques

 

 

Primera d’una trilogia de conferències que analitza el cinema d’aventures que vam estimar quan érem nens

 

SINOPSI

Preferit per petits (i no tan petits), el gènere d’aventures clàssic ens evoca no només la millor època de Hollywood sinó també la nostra infantesa, quan ens pensàvem que el món estava dividit entre els “bons” i els “dolents” i que el bé sempre acaba triomfant sobre el mal. Santa innocència!

Estructurada en tres conferències, en aquesta primera s’analitzen breument els trets definitoris que marquen el cinema d’aventures com a gènere, (què entenem per aventura, qui la protagonitza, on se situa, quan té lloc, què pretén…), i es comença pel peoner George Méliès i el seu Viatge a la lluna (1902), adaptació lliure de la famosa novel·la de Jules Verne, i es continua amb el saltimbanqui Douglas Fairbanks i el seu prodigiós Robin de los bosques (1922).

El gruix de la sessió, però, se centra en el gènere històric, on es repassen algunes de les mostres més destacades del període daurat, el que abraça de 1930 a 1960, i que coincideix amb l’època dels grans estudis. Així, es comença analitzant les aventures històriques, parlant de les pel·lícules ambientades a l’edat medieval, com Robin de los bosques (1938) o El halcón y la flecha (1950), per citar dues de les mostres més destacades. També es comenten algunes de les pel·lícules més rellevants del què es coneix com el gènere de “capa i espasa” amb títols tan notables com Los tres mosqueteros (1948), Scaramouche (1952) o El prisionero de Zenda (1952).

Aquesta primera conferència acaba destacant de les pel·lícules colonials, on Las cuatro plumas (1939) possiblement sigui el seu títol més rellevant.

024

 

– Títol original: “El cinema d’aventures clàssic. Primera Part”

– Any d’estrena: 2010

– Durada: entre 60 i 75 minuts

– Intèrprets: George Méliès, Douglas Fairbanks, Errol Flynn, Olivia de Havilland, Burt Lancaster, Gene Kelly, Stewart Granger, Deborah Kerr…

 

 

6EC5E6860

També et pot interessar

Aventures Exòtiques

con No hay comentarios

Aventures Exòtiques

 

 

 

Segona part d’una trilogia de conferències que analitza el gènere del cinema d’aventures en el Hollywood clàssic

 

SINOPSI

Dins la trilogia dedicada al cinema d’aventures clàssic (les conferències de la qual poden ser impartides de manera independent, per altra banda), a la segona part s’analitzen les aventures que es desenvolupen en llocs exòtics, essencialment a la selva i a orient, tenint present, això sí, que el el gènere evoca no només la millor època de Hollywood, sinó també, possiblement, de la nostra infantesa.

Pel que fa a la selva, el que també és equiparable a qualsevol lloc on no hi ha arribat la civilització, s’analitzen tres tipus diferents d’escenaris: un primer, el de l’home com a part integrant de la natura, o el que ve a ser el mite del bon salvatge. I en aquest cas, l’exemple més paradigmàtic és del Tarzán de los monos (1931). Un segon, on la natura acaba dominant l’home malgrat els seus esforços per controlar-la. Dos bons exemples serien La senda de los elefantes (1953) i Cuando ruge la marabunta (1954). Finalment, la vessant salvatge de la naturalesa també pot ser contemplada com si fos un viatge iniciàtic per aquells que hi passen un període de temps en ella. I en aquest sentit, Las minas del rey Salomón (1950), La reina de África (1951) o Mogambo (1953), serien bones mostres.

En aquesta conferència també es repassen dos notables exponents de cinema que passa a l’exòtic orient i que el filtre del glamour de Hollywood va idealitzar convenientment: la vessant espiritual d’Horizontes perdidos (1935), i la més fantasiosa El ladrón de Bagdad (1940).

king_solomons_

 

– Títol original: “El cinema d’aventures clàssic. Segona Part”

– Any d’estrena: 2011

– Durada: entre 60 i 75 minuts

– Intèrprets: Johnny Weissmuller, Maureen O’Sullivan, Elizabeth Taylor, Dana Andrews, Charlton Heston, Stewart Granger, Deborah Kerr, Humphrey Bogart, Katharine Hepburn, Clark Gable, Ava Gardner, Grace Kelly, Sabú…

 

6EC5E6860

També et pot interessar

Aventures Marítimes

con No hay comentarios

Aventures Marítimes

 

 

Tercera i última part de la trilogia de conferències que redescobreix el cinema d’aventures clàssic

 

SINOPSI

La tercera i darrera conferència de la trilogia dedicada al cinema d’aventures clàssic analitza les aventures que tenen com a transfons el mar, en les seves múltiples variants. I es repassen les millors pel·lícules de les grans productores de Hollywood: Rebelión a bordo (1935), de la Metro Goldwyn Mayer; El capitán Blood (1936) i El temible burlón (1951), de la Warner Bros; El cisne negro (1942), de la Twentieth Century Fox; El mundo en sus manos (1952), d’Universal Pictures, o La isla del tesoro (1950), de la Walt Disney Productions.

Tancant el cercle que es va iniciar a la primera conferència, també es dedica un apartat a parlar de les adaptacions de novel·les de Jules Verne per a la pantalla, l’escriptor que més aventures ha inspirat als lectors dels segles XIX i XX. En aquest cas, s’analitzen dues de les més brillants adaptacions dutes a terme: La vuelta al mundo en ochenta días (1956), i Viaje al centro de la Tierra (1959).

Les tres xerrades pretenen demostrar com l’esperit de l’aventura està condensat en bona part en un grapat de bones pel·lícules del Hollywood clàssic. Com escriu Robert Louis Stevenson al prefaci de La illa del tresor: “Si les històries o tonades de vells mariners, de tempesta i aventura, de fred i de calor; si goletes, illes i Robinsons i bucaners, i or enterrat, i tots els vells relats, tornats a explicar, exactament a la manera antiga ja no agraden, que jo i tots els meus pirates compartim la tomba on ells i les seves creacions descansen!”

le tour du monde en quatre vingts jours around the world in eigthy days 1957 real : Michael Anderson Cantinflas David Niven Shirley Mac Laine Robert Newton collection christophel

 

– Títol original: “El cinema d’aventures clàssic. Tercera Part”

– Any d’estrena: 2011

– Durada: entre 60 i 75 minuts

– Intèrprets: Clark Gable, Charles Laughton, Errol Flynn, Olivia de Havilland, Burt Lancaster, Nick Cravat, Tyrone Power, Maureen O’Hara, Gregory Peck, Anthony Quinn, David Niven, James Mason…

 

6EC5E6860

També et pot interessar

Cinema & Societat

con No hay comentarios

Cinema & Societat

 

 

Un recorregut pel segle XX per veure com el seu art per excel·lència, el cinema, ha influït en modes, costums i pensaments.

 

SINOPSI

El cinema, o més ben dit, la ficció representada dalt d’un escenari o en una pantalla, conserva, malgrat els anys i les transformacions, una hipnòtica capacitat d’influir en els espectadors. Des del famós Mite de la Caverna de Plató on se’ns descriu que els homes accceptem la realitat de les ombres projectades des de l’exterior, no ha estat fins al segle XX que aquesta capacitat s’ha evidenciat més que mai en el cinema.

Aquesta conferència analitza breument aquest fet des d’un punt de vista històric, i de com ja el teatre (en una obra tan significativa com Hamlet de Shakespeare), ja en va treure molt de profit. De manera que es veuen exemples relacionats amb la moda, de com les dones van començar a portar pantalons arran de Marlene Dietrich, o de com els homes van deixar de portar samarreta quan Clark Gable, a Sucedió una noche (1934), no en portava. A la Segona Guerra Mundial, el cinema de propaganda (és a dir, conscienciador que aquella guerra era per a una bona causa) va estar ben present en els dos bàndols, i posteriorment, amb la guerra freda, hi ha hagut pel·lícules que de manera més o menys dissimulada, han exercit una influència no sempre explícita. Fins i tot ara, el cinema encara exerceix, encara que de manera ja gairebé residual, aquesta capacitat.

A través de fragments de pel·lícules i fotografies, antigues i modernes, es posen exemples ben coneguts d’aquesta llarga trajectòria del cinema com a marcador de tendències.

movie audience

 

– Títol original: “Cinema & Societat: com les pel·lícules ens han influït”.

– Any d’estrena: 2001

– Muntatge del director: 2003

– Durada: entre 60 i 75 minuts

– Intèrprets: Kenneth Branagh, Derek Jacobi, Marlene Dietrich, Jean Harlow, Clark Gable, Humphrey Bogart, Gary Cooper, Kathy Bates…

 

 

6EC5E6860

També et pot interessar

 

L’Època daurada de Hollywood I

con No hay comentarios

L’Època daurada de Hollywood I

 

 

Un recorregut per conèixer com funcionava el Hollywood més esplendorós en els seus millors anys

 

SINOPSI

Ha desaparegut fa dècades, però encara persisteix la idealitzada imatge que Hollywood continua essent un lloc màgic, habitat per homes i dones amb un status superior al normal. Probablement aquesta època no va existir mai, només en l’enganyosa foscor de les grans sales de cinema avui desaparegudes, però si hi ha uns anys en què podia haver ocorregut, aquesta va ser sens dubte la dels anys trenta i quarantes del segle passat

Va ser en aquells anys quan la Meca del Cinema es regia per allò que es coneix com l’star system, el “sistema de les estrelles” pel qual la gent anava al cinema per l’admiració que professava a una estrella, i no seguint criteris com el director o l’argument. Hollywood ho va tenir molt present des del principi i va crear al voltant de les seves estrelles una aureola fantàstica que encara ara continua fascinant a les noves generacions.

Aquesta conferència fa un breu recorregut sobre com funcionava la indústria d’aquells anys, i de quins van ser els gèneres que es van cultivar en una dècada marcada a Amèrica per la Gran Depressió, i que va ser capaç de proporcionar evasió i felicitat al barat preu d’una entrada de cinema.

El cinema d’aventures (Tarzán de los monos, 1932), els de gangsters (Los violentos años veinte, 1939), el de terror (Dràcula, 1931), el musical (El gran Ziegfield, 1936), o la comèdia (Una noche en la ópera, 1935) són algunes de les pel·lícules tractades en un veritable viatge a la infantesa

nightattheopera

 

– Títol original: “El cinema dels daurats anys 30. Primera Part”

– Any d’estrena: 2003

– Muntatge del director: 2005

– Durada: entre 60 i 75 minuts

– Intèrprets: Johnny Weissmuller, Maureen O’Sullivan, James Cagney, Bela Lugosi, Groucho, Chicco i Harpo Marx, James Stewart, Jean Arthur, Judy Garland…

 

6EC5E6860

També et pot interessar

L’Època daurada de Hollywood II

con No hay comentarios

L’Època daurada de Hollywood II

 

 

Segona part del recorregut per conèixer com funcionava el Hollywood més esplendorós en els seus millors anys

 

SINOPSI

Encara persisteix la idealitzada imatge que Hollywood, la meca del cinema, continua essent un lloc gairebé màgic, habitat per homes i dones amb un status superior al normal, que durant bona part del segle passat van assolir l’estatus de deús. Probablement aquesta època no va existir mai, només en l’enganyosa foscor de les grans sales de cinema avui desaparegudes, però si hi ha uns anys en què podia haver ocorregut, aquesta va ser sens dubte la dels anys trenta i quarantes. Avui en dia, només queden les cendres d’allò que s’entenia per la fàbrica dels somnis que durant diverses generacions va alimentar les esperances i les il·lusions de milions d’espectadors d’arreu del món.

Aquesta conferència és la segona part d’una que fa un breu recorregut sobre com funcionava la indústria d’aquells anys, i de quins van ser els gèneres que es van cultivar en una dècada marcada a Amèrica per la Gran Depressió.

Centrada en l’any 1939, el millor any pel que fa a la collita cinematogràfica, i on es van estrenar títols com La diligencia, Adiós Mr. Chips, Caballero sin espada, Cumbres borrascosas, Amarga victoria, Ninotchka, Corazones indomables, Los violentos años veinte, La vida privada de Elizabeth y Essex, Esmeralda la zíngara, hi ha dues pel·lícules que destaquen especialment: El mago de Oz i Lo que el viento se llevó.

La sessió també analitza la importància del cinema en la Gran Depressió i en els anys immediatament posteriors a la Segona Guerra Mundial, amb títols com La rosa púrpura de El Cairo (1985) i The Majestic (1999).

purple_rose_of_cairo1

 

– Títol original: “El cinema dels daurats anys 30. Segona Part”

– Any d’estrena: 2003

– Muntatge del director: 2005

– Durada: entre 60 i 75 minuts

– Intèrprets: Judy Garland, Clark Gable, Vivien Leigh, Mia Farrow, Martin Landau…

 

 

6EC5E6860

També et pot interessar

1 2 3 4 5 6