Harold Lloyd

con No hay comentarios

Harold Lloyd

 

 

Vida i obra d’un dels grans creadors de rialles del cinema mut, el màxim exponent del cinema esbojarrat dels anys vint.

 

SINOPSI

Encara que en el seu moment va rivalitzar en popularitat amb Chaplin, Harold Lloyd (1893-1971) ha quedat com el tercer classificat d’una selecta llista de còmics del cinema mut que encapçalen precisament Chaplin i Buster Keaton. Lloyd és el producte dels esbojarrats i feliços anys vint, amb tot el que va suposar l’optimisme d’una bonança econòmica després de la primera guerra mundial, la fe en el progrés, especialment el tecnològic, i el lideratge dels Estats Units.

La imatge més coneguda que tenim d’ell és la d’ell penjat d’un rellotge en l’antològica d’El hombre mosca (1923), però no podem deixar de banda que al llarg dels seus 35 anys de carrera, va actuar en 176 curts i 16 llargmetratges.

Descobert pel productor Hal Roach, Lloyd va interpretar sempre un jove de províncies que no estaria massa lluny de ser un retrat d’ell mateix. Un paio formal, ambiciós, que superaria les dificultats amb enginy, i que acabaria essent el paradigma del ciutadà normal, l’estereotip del somni americà, però amb més intrepidesa. Això sí, amb un barret de palla i unes ulleres (sense vidre).

A la conferència descobrirem els seus difícils inicis, precisament com imitador de Charlot, fins a la consagració, a principis dels anys vint, amb títols com Doctor Jack (1922), La caza del zorro (1921), o Un tenorio tímido (1924).

L’arribada del cinema sonor serà el principi de la fi d’una exitosa carrera, i després de prop de quaranta anys d’oblit, Lloyd comprovarà, poc abans de morir, com les seves pel·lícules acabaven sent reivindicades.

 

– Títol original: “Genis del Cinema Còmic Mut (III). Harold Lloyd”

– Any d’estrena: 2012

– Durada: entre 60 i 75 minuts

– Intèrprets: Harold Lloyd, Hal Roach, Bebe Daniels, Mildred Davis, Jobyna Ralston…

 

 

6EC5E6860

També et pot interessar

El Gran Musical Americà: Inicis i Consolidació (1927-1939)

con No hay comentarios

El Gran Musical Americà: Inicis i Consolidació (1927-1939)

 

 

Primera part d’una trilogia dedicada a un dels grans gèneres del Hollywood clàssic: el musical

 

SINOPSI

El musical és un dels gèneres preferits per a tots els espectadors. Les cançons, els balls, les coreografies i les fantasies musicals han format part de l’època més extraordinària del Hollywood clàssic, i la sola evocació de Fred Astaire i Ginger Rogers entonant el “cheek to cheek” o de Gene Kelly cantant i ballant sota la pluja, representen el passaport més directe i eficaç al glamour dels millors anys de la fàbrica dels somnis.

Aquesta és una trilogia de conferències que repassa aquestes tres dècades d’esplendor que comencen l’any 1927, amb la irrupció del cinema sonor, i que conclouen l’any 1958 amb la realització de Gigi de Vincente Minnelli. Un gènere que té un inici ben precari per les tècniques d’aquella època però que va ser capaç d’oferir als anys trenta algunes de les mostres més rellevants de la seva història, coincidint amb el període més dur de la Gran Depressió.

Així doncs, es descobreix quina va ser la primera pel·lícula sonora de la història, que també va ser la primera que va contenir algunes cançons (El cantor de jazz, 1927), i es passen imatges del primer musical que va guanyar l’Òscar (La melodía de Broadway, 1929). També es repassen alguns dels noms imprescindibles d’aquella dècada d’innovacions i experimentació, com Lloyd Bacon o Burby Berkeley, però també Diana Durbin, Maurice Chevalier, o Judy Garland. I pel·lícules com La calle 42 (1933), Vampiresas 1933 (1933), La viuda alegre (1934), Loca por la música (1938) o El Mago de Oz (1939).

Aquesta primera part s’atura a les portes de la Segona Guerra Mundial.

el-mago-de-oz-portada1

 

– Títol original: “El Gran Musical Nordamericà. Primera Part”

– Any d’estrena: 2009

– Durada: entre 60 i 75 minuts

– Intèrprets: Al Jolson, Busby Berkeley, Dick Powell, Ruby Keeler, Fred Astaire, Ginger Rogers, Diana Durbin, Maurice Chevalier, Jeannette MacDonald, Judy Garland…

 

6EC5E6860

També et pot interessar

El Gran Musical Americà: Els nous talents (1940-1951)

con No hay comentarios

El Gran Musical Americà: Els nous talents (1940-1951)

 

 

Segona part d’una trilogia de conferències dedicada a l’esplendor del musical americà

 

SINOPSI

Segona part de la trilogia dedicada al cinema musical, un dels gèneres preferits per a tots els espectadors, on les cançons, els balls, les coreografies i les fantasies gairebé oníriques formen part de l’època més extraordinària del Hollywood clàssic.

En aquesta conferència es reprèn el fil d’on ho va deixar la primera: com a la resta de la indústria de Hollywood, el musical haurà d’adaptar-se a les exigències dels esdeveniments bèl·lics que arrenquen a finals de l’any 1939 amb la invasió de Polònia, i que es perllongaran fins a l’any 1945 amb la rendició d’Alemanya i Japó. I lluny d’oferir un cinema de propaganda i conscienciació per la guerra, prevaldrà la vessant més escapista que passarà inevitablement pel filtre del Technicolor, amb títols Escuela de sirenas (1944), amb l’aquàtica Esther Williams; Levando anclas (1944), amb Gene Kelly ballant amb el ratolí Jerry; o Aquella noche en Río (1941), amb l’exòtica Carmen Miranda.

Acabada la Segona Guerra Mundial, però, es començaran a consolidar noms que havien començat a despuntar abans o durant el conflicte, com el productor Arthur Freed, els directors Stanley Donen i Vincente Minnelli, i una nova generació d’actors, capitanejada per Gene Kelly. Amb títols com Cita en San Luis (1944), amb Judy Garland, Un día en Nueva York (1949) amb Frank Sinatra i Gene Kelly, Bodas reales (1950), amb un ressuscitat Fred Astaire, o Un americano en París (1951), amb el tàndem Gene Kelly-Leslie Caron, es posaran els ciments de l’època més esplendorosa del gènere, produïda a l’aixopluc de la productora més poderosa del moment: la Metro Goldwyn Mayer.

Anchors-aweigh

 

– Títol original: “El Gran Musical Nordamericà. Segona Part”

– Any d’estrena: 2009

– Durada: entre 60 i 75 minuts

– Intèrprets: Xavier Cugat, Gene Kelly, Cary Grant, Alexis Smith, Don Ameche, Carmen Miranda, Fred Astaire, Judy Garland, Frank Sinatra, Leslie Caron…

 

 

6EC5E6860

També et pot interessar

El Gran Musical Americà: La dècada prodigiosa (1952-1961)

con No hay comentarios

El Gran Musical Americà: La dècada prodigiosa (1952-1961)

 

 

Tercera i última part d’un cicle de confèrencies dedicades al gran musical nordamericà.

 

SINOPSI

Tercera i última de les conferències dedicades al cinema musical, un dels gèneres preferits per a tots els espectadors, on les cançons, els balls, les coreografies i les fantasies gairebé oníriques, formen part de l’època més extraordinària del Hollywood clàssic, i possiblement de la idealització que encara persisteix sobre l’anomenada Meca del Cinema.

En aquesta tercera conferència s’analitza la dècada més significativa del musical, la dels anys 50’s, que culmina sempre de la mà d’Arthur Freed com a productor i Vincente Minnelli o Stanley Donen com a directors. Junts, i sota l’ègida de la Metro Goldwyn Mayer, es rodaran films tan populars com Cantando bajo la lluvia (1952), Melodías de Broadway 1955 (1953) o Siete novias para siete hermanos (1954), per només citar tres de les mostres més destacades.

La resta de productores, però, oferiran altres mostres d’un gènere cada vegada més sofisticat: Warner Bros, amb Ha nacido una estrella (1954), Paramount, amb Navidades blancas (1952), Universal amb Música y lágrimas (1955), i Twentieth Century Fox, amb films com Los caballeros las prefieren rubias (1952) o El rey y yo (1956).

Dues grans pel·lícules com Gigi (1958) i especialment West Side Story (1961) marcaran un abans i un després del gènere, que a partir de la segona meitat de la dècada, comença a entrarà en decadència: la consolidació de la televisió, l’adveniment del Rock & Roll, i els nous gustos del públic arraconaran fins gairebé l’oblit un gènere que fins llavors havia estat un dels símbols de Hollywood.

sevenbridesforsevenbros

 

– Títol original: “El Gran Musical Nordamericà. Tercera Part”

– Any d’estrena: 2010

– Durada: entre 60 i 75 minuts

– Intèrprets: Gene Kelly, Howard Keel, Jane Powell, Fred Astaire, Marilyn Monroe, Yul Brynner, Deborah Kerr, Mario Lanza, Louis Jourdan, Leslie Caron…

 

 

6EC5E6860

També et pot interessar

Aventures Històriques

con No hay comentarios

Aventures Històriques

 

 

Primera d’una trilogia de conferències que analitza el cinema d’aventures que vam estimar quan érem nens

 

SINOPSI

Preferit per petits (i no tan petits), el gènere d’aventures clàssic ens evoca no només la millor època de Hollywood sinó també la nostra infantesa, quan ens pensàvem que el món estava dividit entre els “bons” i els “dolents” i que el bé sempre acaba triomfant sobre el mal. Santa innocència!

Estructurada en tres conferències, en aquesta primera s’analitzen breument els trets definitoris que marquen el cinema d’aventures com a gènere, (què entenem per aventura, qui la protagonitza, on se situa, quan té lloc, què pretén…), i es comença pel peoner George Méliès i el seu Viatge a la lluna (1902), adaptació lliure de la famosa novel·la de Jules Verne, i es continua amb el saltimbanqui Douglas Fairbanks i el seu prodigiós Robin de los bosques (1922).

El gruix de la sessió, però, se centra en el gènere històric, on es repassen algunes de les mostres més destacades del període daurat, el que abraça de 1930 a 1960, i que coincideix amb l’època dels grans estudis. Així, es comença analitzant les aventures històriques, parlant de les pel·lícules ambientades a l’edat medieval, com Robin de los bosques (1938) o El halcón y la flecha (1950), per citar dues de les mostres més destacades. També es comenten algunes de les pel·lícules més rellevants del què es coneix com el gènere de “capa i espasa” amb títols tan notables com Los tres mosqueteros (1948), Scaramouche (1952) o El prisionero de Zenda (1952).

Aquesta primera conferència acaba destacant de les pel·lícules colonials, on Las cuatro plumas (1939) possiblement sigui el seu títol més rellevant.

024

 

– Títol original: “El cinema d’aventures clàssic. Primera Part”

– Any d’estrena: 2010

– Durada: entre 60 i 75 minuts

– Intèrprets: George Méliès, Douglas Fairbanks, Errol Flynn, Olivia de Havilland, Burt Lancaster, Gene Kelly, Stewart Granger, Deborah Kerr…

 

 

6EC5E6860

També et pot interessar

Aventures Exòtiques

con No hay comentarios

Aventures Exòtiques

 

 

 

Segona part d’una trilogia de conferències que analitza el gènere del cinema d’aventures en el Hollywood clàssic

 

SINOPSI

Dins la trilogia dedicada al cinema d’aventures clàssic (les conferències de la qual poden ser impartides de manera independent, per altra banda), a la segona part s’analitzen les aventures que es desenvolupen en llocs exòtics, essencialment a la selva i a orient, tenint present, això sí, que el el gènere evoca no només la millor època de Hollywood, sinó també, possiblement, de la nostra infantesa.

Pel que fa a la selva, el que també és equiparable a qualsevol lloc on no hi ha arribat la civilització, s’analitzen tres tipus diferents d’escenaris: un primer, el de l’home com a part integrant de la natura, o el que ve a ser el mite del bon salvatge. I en aquest cas, l’exemple més paradigmàtic és del Tarzán de los monos (1931). Un segon, on la natura acaba dominant l’home malgrat els seus esforços per controlar-la. Dos bons exemples serien La senda de los elefantes (1953) i Cuando ruge la marabunta (1954). Finalment, la vessant salvatge de la naturalesa també pot ser contemplada com si fos un viatge iniciàtic per aquells que hi passen un període de temps en ella. I en aquest sentit, Las minas del rey Salomón (1950), La reina de África (1951) o Mogambo (1953), serien bones mostres.

En aquesta conferència també es repassen dos notables exponents de cinema que passa a l’exòtic orient i que el filtre del glamour de Hollywood va idealitzar convenientment: la vessant espiritual d’Horizontes perdidos (1935), i la més fantasiosa El ladrón de Bagdad (1940).

king_solomons_

 

– Títol original: “El cinema d’aventures clàssic. Segona Part”

– Any d’estrena: 2011

– Durada: entre 60 i 75 minuts

– Intèrprets: Johnny Weissmuller, Maureen O’Sullivan, Elizabeth Taylor, Dana Andrews, Charlton Heston, Stewart Granger, Deborah Kerr, Humphrey Bogart, Katharine Hepburn, Clark Gable, Ava Gardner, Grace Kelly, Sabú…

 

6EC5E6860

També et pot interessar

1 2 3 4 5 6 7